广州美院历届留校作品展二

文伟-

先说吓我个人感觉,  
水彩画是用水来调控,所以绘出来的作品多以流畅轻快透明为主,因其以水透明为特点所以绘多几片色就会容易变脏灰,自古以来多数只成为画家收集材料的速写习作,以便保持水彩特色--流畅轻快透明的材质美

广美大概在七十年代开始,一改长期习惯审美,把水彩推向远观浑厚沉实的画风,但走近观看还是以轻快透明为主水彩特点,这样的好处是可以将水彩画进入大题材创作开创了道路,这种创新也许是想同油画一较高下,在水彩届是一大创新也因此震惊整个画坛拿了些国家级的大奖,广美也以此再作深度的研究希望再创辉煌,(打个比喻就是用一般自行车可以同山地单车上坡一较高下)

其实水彩画在中国各大美院也没闲着,都是在研究利用自己的特长寻求发展,当然也互相吸收消化,因此而形成不同的特色,比如中国美术学院就以靠拢国画水墨渗化见长,而四川美术学院则以乡土特色见长,广州美术学院又以沉厚大气视角见长,本人还是最喜爱中央美术学院以传统的流畅轻快透明为主水彩画,这只是大致上讲实际也没有很明显分界的,


水彩部分